七言四句自编山歌歌词大全_七字四句山歌

2024-09-06 03:05:40

1.兴国山歌有什么艺术特色

2.！！！！！山歌

3.什么是广西山歌

七言四句自编山歌歌词大全_七字四句山歌

平阳山歌。

平阳山歌是浙江省的传统音乐形式，它具有独特的韵律和风格，通常以七言四句为主，用当地方言演唱。对鸟是其中一种山歌小调，通常由两个歌手以问答形式演唱，有时也会加入乐器伴奏。对鸟的歌词内容多与鸟类有关，描述鸟的外貌、习性、声音等，借此表达人们对自然界的观察和感受。这种山歌形式具有浓郁的地方特色和乡土气息，是当地人民在劳动、生活和社交中表达情感的重要方式之一。总之，对鸟作为平阳山歌的一种独特形式，具有鲜明的艺术特色和文化内涵，是浙江省非物质文化遗产的重要组成部分。

兴国山歌有什么艺术特色

分类: 社会民生

解析:

客家山歌在体裁上与民歌、诗歌有共同之处，可分为抒情、叙事、讽喻、调笑、杂歌四种。这些山歌大多是散体，一般四句一首。如：

新买灯盏玻璃筒，灯下同郎共用功；

打开书本学文化，总爱郎通妹也通。

叙事的一般也为一首四句，也有一篇多首的，一首讲一个故事为主。讽喻、调笑的山歌如：

阿哥生得系还靓，头哪相似冬菜罂；

圆身相似洗身顿，牙齿相似牛栏梗。

杂歌包含有猜调、虚玄歌、拉翻歌等等。

上杭客家山歌也非常讲究平仄关系，与诗歌中的七言绝句非常相似，但是客家山歌中一般在一、二、四句末压韵，并且极少压在仄声韵上，如上两首。然而客家山歌中各句中又不太注重严格的平仄关系，这一点是与诗歌不同的。

山歌变体中还有出现增字的情况如：

着衫要着士林洋布衫，

越洗越磨越擦越好穿；

食酒要食江西湖南浙江绍兴酒，

恋妹要恋十七十八十九二十一二三。

这些增字的歌词，显出民间文学的生动、灵巧，同时在平仄的搭配上、以及因增字而产生的节奏的韵律格调非常有趣，是上杭客家山歌中的珍宝。

上杭客家山歌还讲究各种修辞手法。如“兴”、“叠句”等等。“兴”就是“起兴”，“起兴”就象是一部戏的开场，“起兴”运用的好，可以起到先声夺人的作用，引起对方或听众的注意。因此，“起兴”不但要成歌，还得与下面的主题有密切相关。如：

茶树打籽叮当叮，茶树底下好谈情；

万一有人来相问，两人作拈茶仁。

首句用“茶树打籽叮当叮”起兴，很快连到男女之情，这是极为平常的事情。上杭客家地区盛产油茶树，秋高气爽之际，男女青年在茶树下谈情说爱，正是天时地利人和。

叠句就是在歌词结构布局上使用“重章叠句”。叠句具有强调内容、感情和加强音乐节奏的作用，如：

客家山歌最出名，条条山歌有妹名；

条条山歌有妹份，一条无妹唱唔成。

还有一种叠字山歌，如：

山中山谷起山坡，山前山后树山多；

山间山田荫山水，山人山上唱山歌。

这些叠字、接拢的山歌，再一次显示除了民间文学的生动与聪慧，与民间乐曲中的鱼咬尾的格式非常相似。

上杭客家山歌中除了讲究这些形式美外，同样讲究内容、意境美。例如《陂头荷树开荷花》（见谱例五）：

新做茶亭竹叶青，阿哥筛茶唔敢领，

双手倒茶单手接，单手接恐怕后日雷公声。

杯子筛茶圆叮当，妹有茶盘双手扛，

双手筛茶唔敢接，伢妹唔曾放在砒霜。

陂头荷树开荷花，大风吹来满地下，

三餐食饭单只筷，猪肉配饭食唔下。

此首山歌并不直接的抒发内心对心上人的爱慕之情，而借用相互敬茶不懂如何接、不敢接这件事来表达内心的犹豫不决、害怕拒绝的复杂心情。末尾两句又借用“三餐食饭单只筷，猪肉配饭食唔下。”来抒发对心上人的热切盼望，茶不思，饭无味。又如《郎是山中千年树》（见谱例二）：

郎是山中千年树，妹是山中万年藤，

树死藤缠缠到死，树生藤死死也缠。

郎是山中长年树，妹是树边长生藤，

树生藤死永唔离，藤长树生万万年。

客家妹子认准了心上人，就全副身心地投入到爱情中，爱得缠绵、执着、死去活来。这首歌可说是一首经典的山歌，歌曲热烈、朴实，甚至带点野性，表达了对生死不渝爱情的信守和追求。

上杭客家山歌的内容，除了歌颂河山、反映劳动生活外，重要的是表达忠贞爱情和歌颂党和革命，这是一个值得思索的问题。在客家人的迁徙中，他们从中原和江淮来到了山峦迭起的偏僻闽西，迁徙到这以后并没有摆脱当时儒家思想的束缚。相反，在这种山区，环境闭塞，长期实行单一的农耕经济，是最适宜儒家思想生长发展的土壤。到了宋朝，福建兴起了朱熹的理学思想，朱熹的祖籍就在与闽西相邻的闽北一带。一大批的重要学者都出自闽西北，使闽西成为理学重镇。理学把封建的三纲五常理论推向了极端，在压抑人性、压抑妇女地位和权益方面达到了极致。这两种思想的压迫、束缚和摧残下，再加上在封建时代，贫穷落后，甜蜜的爱情和美满的婚姻对于客家男女常常只是一种奢望。客家地区流行着多种落后、畸形、野蛮的婚姻形式，如“童养媳”、“等郎妹”、“隔山娶”、“二婚亲”、“冲洗亲”等等。如此种种的原因，使得客家男女们只能通过不首礼教、宗法约束，或者说约束较少的山歌来抒发自己内心的痛楚，来表达对美好爱情的渴望和追求。

在上世纪二三十年代中国土地革命战争时期，“红旗跃过汀江，直下龙岩上杭……”朱毛红军在上杭地区领导客家人民保家救国。在著名的古田会议决议中， *** 亲自倡导：搜集民歌作为红军教材，激发起军队和人民积极投身参加革命的热忱。后来具有“九军十八师”之称的才溪乡在扩大红军运动中，用山歌鼓励亲人当红军、鼓励后方之前搞生产，涌现出许许多多革命山歌。革命山歌大多是用原本流行在民众中的山歌旋律改变而成，或者规整一下旋律、节奏，或者直接填上唱词。这是利用了山歌多义性的特点，把人们喜爱的山歌旋律应用到革命中，通过心灵、思想上的感染来调动人民的革命积极性。因此，在这种社会变动的作用下，上杭客家山歌中留下了许多优秀的革命山歌，如《坚持游击唔怕饥》、《山歌唱来闹连连》、《才溪乡调查闪金光》、《工农红军到古田》等等。

在民歌的原生态的存在的情况下，当然有非常优秀的珍品，也有并不那么优秀，甚至有一些糟粕存在。因此，才须要进行整理研究。

！！！！！山歌

摘要：兴国山歌是中国民间音乐非物质文化遗产之一，是流行于以江西省兴国县为中心延及赣、粤、闽、桂数省的客家民歌，传说起源于“木客”号子。兴国山歌属于汉族口头艺术，下里巴人的山野俚曲，只是代代口耳相传，正史没有对其起源进行记载，而以“太上隐者”名义出现在《全唐诗》里的二支山歌，也被记录的文人进行了“雅化”。下面本文将为大家介绍兴国山歌的艺术特色以及历史起源，一起来看看吧！兴国县位于江西省南部，属赣州市管辖。兴国95%以上的人口均为中原南迁的客家人及其后裔。由于独特的地理环境和客籍背景，世代居住在高山密林中的客家人过着艰辛的生活，在劳作之余，他们只有用山歌来抒发自己内心的情感。中原的古风遗韵和当地土著文化的融汇形成了独具特色的兴国山歌。兴国山歌以独特的民间风格，灵活的形式，多变的手法，生动的语言，优美的音乐旋律，深远的影响，扎根于人民之中，历千百年而不衰，成为我国民间艺术一颗璀璨的明珠。兴国县被国家文化部命名为"中国民间艺术山歌之乡"。

一.历史起源

兴国山歌历史悠久，相传是秦末兴国上洛山造阿房宫的伐木工所唱的歌。中原客家先民南迁后，其民谣渗透其内，与之融合，不断改造演化，在兴国山区扎根开花。兴国山歌故有"唐时起，宋时兴，唐宋流传到至今"的说法。兴国山歌代表曲目有《园中芥菜起了芯》、《绣香包》、《行行都出状元郎》、《赞八仙》等。

兴国山歌曾是战斗的号角，早在半个多世纪前血与火的斗争中就出了名，在建立和巩固红色方面发挥了重要作用。三十年代初，江西苏区军民在极其艰苦的条件下进行五次反"围剿"的斗争。兴国县的妇女在欢送亲人上前线时，送上自己新编的草鞋和新编的山歌。"哎呀来！炮火声来战号声，打个山歌你们听，快跟敌人决死战，红军哥！打到抚州南昌城。"热烈奔放的歌声激荡着战士们的心，他们用山歌回答："哎呀来！山歌来自兴国城，句句唱来感动人，前方战士好兴奋，同志们！更加有劲杀敌人。"山歌一首接着一首，人民和军队互相鼓动、激励。歌声化为斗争的力量，鼓舞人们奋勇杀敌。

随着改革开放的激越鼓点，兴国山歌释放出从未有过的光彩。兴国县把"振兴兴国山歌，建设山歌之乡"当作文化建设的龙头来抓，当作人们不可缺少的精神食粮来抓，使兴国山歌空前繁荣。在演唱形式上由独唱、对唱，发展到联唱、合唱、小演唱，而且还创造出兴国山歌剧这一新剧种。文化部门组建了20余支业余山歌演唱队，常年活跃在各个乡。

为继承和发展这一文化瑰宝，兴国把"振兴兴国山歌，建设山歌之乡"作为文化建设的龙头。文化工作人员常年深入乡村，挖掘、整理、收集了5万余首山歌，精选出1420首编成了《兴国山歌选》和《兴国山歌选续集》出版发行，编印了5400册《兴国山歌乡土材料》，制作了《兴国山歌》影碟电视专题片。

兴国县创建了全国第一家专业的山歌剧团，其创作的大型山歌剧《山歌情》在京演出产生轰动效应，一举获得中宣部"五个一"工程奖，第四届文华大奖，首届曹禺戏剧文学奖。充满泥土芳香的兴国山歌，登上了艺术最高殿堂。人如潮歌如潮的"重阳山歌节"更成为兴国盛大的文化节日。

二.艺术特色

兴国山歌生动活泼，形式多样，生活气息浓郁，有独唱、对唱、"三打铁"、联唱、轮唱等形式和锁歌、盘歌、斗歌、猜花、丢观音、黄鳅咬尾、绣褡裢、藤缠树、树缠藤等种类。就大的表演形式来分，兴国山歌大体有以下几种：山野田间唱和，因情因景因人而异，内容涵盖男欢女爱、生产、生活、时政等方方面面；跳觋，分南河山歌和东河山歌，南河山歌又分情歌和插科打诨的搞笑歌，由觋公、觋婆装扮演唱，东河山歌即祝赞山歌；民俗歌，在庙会、婚丧嫁娶、祝寿、建房、小孩满月等场合演唱，演唱者多为职业歌师；叙事山歌多为群众场合中一问一答、一正一反的对唱山歌，有较强的故事性，常常是围绕某一主题展开，现常被地方用为宣传工作的手段；赛歌是一种特殊的形式，即歌手聚会打擂台，考"肚才"，比机敏，高潮迭起，决定胜负后诞生擂主。

山野田间相互唱和的山歌，也称为遥唱体山歌。其基本格式为七言四句体。然而，有的歌手，喜欢在末尾添加一句声韵相同的句子，对前一句起深化补充的作用，凑成五句，俗称"三跌板"，这是七言四句体的变异。跳觋是演唱性质的山歌，一般称之为室内山歌。室内山歌主要是叙事山歌，它由歌头、歌腹、歌尾三部分组成，具有典型的凤头、猪肚、豹尾的传统特色。歌头，通常一句或两句比兴句，用于起兴，定韵；歌尾，简短有力的一句话，画龙点睛，揭示主题；而整首歌的核心部分，则是歌腹。歌腹内容可无限制的扩张，少则三五句，多则一两百句，视歌手的"肚才"和故事情节发展需要而定。

然而，不管是遥唱体山歌还是室内山歌，都有一个共同的显著特点：即兴演唱。即情即景，临时编撰，出口成章。因此，兴国山歌水平的高低，主要取决于歌手即兴编撰的能力。好的歌手，往往能妙语连珠，收到高潮迭起的效果。

在演唱形式上，兴国山歌有一个不同于其它山歌的显著特点，每首歌开头一句"哎呀嘞"，具有强烈的音乐旋律感，随着激动的感情迸发出来，其歌声有如大水抛浪，奔腾激荡，大有一泻千里之势。中间的歌腹部分，起伏跌宕，不同的歌手，形成各自不同的演唱风格，或高亢激越，或低迥婉转；而唱到结尾句之前，有一个呼应语"心肝哥（妹）"，现多称"同志哥（妹）"，与开头的"哎呀嘞"相呼应，形成兴国山歌完整，独特的演唱风格。叙事山歌中，由于篇幅较长，往往用二人对唱或三人联唱(俗称三打铁)的形式进行演唱。歌手用小锣一面，在每次跌板(拖腔)之后，击小锣片刻，一来便于歌手喘息歇气；二来为歌手酝酿腹稿提供片刻思索时间；三来起一种"过门"转调的作用。

兴国山歌继承了传统的赋、比、兴创作手法，并在长期的演唱实践中，不断丰富和发展。兴国山歌之所以能经久不衰、广为流传，就因为有乡土情、泥巴味，唱的都是老百姓的喜怒哀乐，信手拈来，出口成歌。

兴国山歌所唱的内容十分广泛，旧时除唱男女爱情和劳动生活外，还常唱历史故事、传说新闻等内容，有时即兴编唱，有时长篇叙事，形式多样。解放后，许多以井冈山、赣南根据地革命历史为题材的音乐作品中常以它为素材进行创他，如《红军根据地大合唱》、《井冈山大合唱》等。

兴国山歌是劳动的号子，在田野山林中飘着，在压弯的扁担上颤着，在飞转的纺车上缠着，既激发干劲，又消除疲劳。兴国山歌是生活的镜子，折射生活的多姿多彩，情人传情、斟茶待客、祈吉禳灾、红白好事祝赞都囊括其中。尤其是情歌，运用比兴、暗喻、双关等手法，情趣盎然。

三.传承意义

兴国山歌形式多样，生动活泼，运用自如，灵活多变。因而，千百年来，历久不衰，深受群众喜爱。兴国山歌植根于客家文化的深厚土壤中，涵盖了客家人生活的方方面面，饱含着丰厚的客家文化信息。从某种意义上说，兴国山歌是客家人繁衍生息的一幅历史画卷。保护、研究、解读兴国山歌，发掘其精华，无疑是弘扬优秀民族文化的一项极其重要的举措。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，兴国山歌经院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

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什么是广西山歌

山歌是民歌的一种,是民间自发形成的一种歌唱艺术,它有源远流长的文化历史.传说中的刘三姐是盛唐时期的民女,擅长吟唱山歌,时人奉为"歌仙".关于她的出生地在文化界曾有争议,一说她为柳州宜山人,一说她为贵县人(我市曾有人在<<贵港日报>>攒文为此一说).无论刘三姐是哪里人,也不论史上是否真有其人,山歌是老百姓喜闻乐见的一种艺术形式.旧时青年男女多用于传情达意,表达爱情.现在覃塘,三里,五里,横县等地民间婚庆时尚有对山歌的传统习俗.如今贵港三里镇义渡桥渐成歌圩,此乃值得关注的文化现象.

概括起来,山歌有如下的艺术特点:

一. 通俗易懂.

山歌源自民间,传于民间,往往明白如话,通俗易懂.故妇儒皆唱,雅俗共赏.

二.语言简洁,多为五言或七言.

山歌在我市壮汉皆唱,壮族多为五言,汉族山歌多为七言,有点像唐诗的风格.

三.押韵和比兴.

山歌和诗歌一样,要求押韵,一般来说,二四句押韵,第一句可押可不押.

山歌多用比兴手法,这是最大的特点,

如: 日头落岭晒灯草,你不收心(芯)到几时?

要是山歌不用比兴,唱起来就觉得没多大意思.其实大家看看**<<刘三姐>>,里面的唱词就是这样的.

广西是歌海,构成歌海的成份包括壮歌和汉歌.也包括:苗,瑶,侗.仫佬等十多个民族的山歌.虽说地域文化,和风格各有千秋,共同的特点是散发着泥土芳香的民歌美语言,都是令人陶醉的.

遗憾的是因为总总原因,山歌和其它民间曲艺一样被封杀了十年,十年的断层使很多山歌精品,极品失传.十年的断层,使青年歌手对规范山歌的韵脚和格律有些模糊.我走过许多网站,这样的情况比较普遍,为了年轻歌手进一步了解山歌创作手法,在这里作一个简单的介绍: